今年五月下旬，我遇到了我的一个朋友，在城里度过了一天。在经历了数月的新冠病毒压力之后，这是一次令人愉快的体验：只有我们两个人闲逛，吃午饭，一起拍照。最重要的是，我们与其他数十名身着飘逸连衣裙、宽袖和优雅汉服的中国年轻人合拍——汉服对中国汉族传统服饰的总称。

三年前，当我第一次在公共场合穿汉服时，我们会引起更多的关注。那时，我的服装经常在街上引起人们的注意。曾经有人问我是不是日本人。不然我为什么要穿和服？

这几乎肯定不会在今天发生。根据市场研究公司iiMedia的一份报告，2017年至2018年间，自称汉服爱好者的人数增长了73%，达到200万，该报告的作者估计汉服产品市场将达到14亿元人民币（2亿美元）2019年，约47%的消费者将“热爱汉服文化”列为进入这一爱好的理由。紧随其后的是40%的人表示“追求时尚”，35%的人表示要弘扬传统文化。

汉服作为一种消费趋势的出现，在某些方面引起了人们的不满，有时将其描述为中国民族主义抬头或儒家复兴的征兆。澳大利亚学者凯文·卡里科（KevinCarrico）在一篇专栏文章的标题中称，这种爱好是“一场围绕民族主义和种族纯洁建立的时尚运动”。

但以我的经验，将汉服时尚称为“运动”可能有点牵强。在中国这么大的国家，200万并不是一个大数字。与此同时，在更广泛的汉服爱好者群体中存在着明显的裂痕和裂痕，其中许多人基于完全不同的方法和理论建立了汉服的重要组成部分。

有些人他们可能更关心看起来漂亮而不是创造王朝时代服装的精确复制品。令激进分子不屑一顾的是，他们避开了对历史的忠诚，转而采用现代面料，包括蕾丝和雪纺。

还有一类人可以说是“改革者”。尽管这个群体更加注重历史，但他们并不热衷于过去几代人的一些更深奥的裁缝选择。例如，宋代(960-1279)裤子一旦穿上，就极难脱掉——这会大大延长洗浴时间。改革者不会坚持严格的历史准确性，而是承认历史服装的不实用性，并接受类似于现代宽松裤的更新版本，尽管装饰有传统图案以保持整体效果。

我还没有进入关于哪个朝代（或朝代）服装值得纳入汉服旗帜的各种朝代间的争吵。甚至“汉服”这个词本身也是一个新发明，没有一个明确的、公认的定义。

最终，每当一种亚文化聚集了一群在同一个房间里寻找身份的年轻人时，有些人会把它推向极端。很多汉服爱好者还在成长和成熟，他们中的一些人可能会说或做一些极端的事情，但他们并不一定能代表整个汉服爱好者。许多业余爱好者认为，鉴于这些问题令人困惑和复杂的性质，为细微的差异而过于激动是没有用的。

有些人似乎只是单纯地享受通过与他人挂钩或证明自己对特定主题了解更多而获得的优越感。对于对这种风格感兴趣但不确定如何开始的新手来说，这可能会构成一个令人生畏的障碍。我曾经在一次汉服活动上看到一个穿着漂亮衣服的女孩。但当我问她在哪里买的时候，她用居高临下的态度告诉我怎么写店名——一个今天很少使用但在古诗中经常出现的汉字——暗示我不认识这个词。

即使你确实设法忽略了所有这些，还有另一个障碍：金钱。对于任何有抱负的汉服爱好者来说，最重要的资产是大量的剩余收入。顶级汉服店单套售价一般在2500元至6000元之间，有时甚至更高，而中高档品牌的售价一般在每套800元至2300元之间。

大多数套装都是限量生产的。在卖方市场，你的衣服通常要等几个月才能到货。

坚持不懈的人会有回报。汉服的优点之一是刺绣、宽袖和宽松的长袍如何让你看起来优雅，无论你的体型如何。

就个人而言，我尽我所能远离戏剧。2017年，我通过工作中认识的人接触到了汉服。我一直喜欢读古典诗歌，听中国传统音乐，参观中国园林。中国的朋友向我解释了汉服的各个方面，并建议我选择一套合适的型制——宋制，我发现它最接近现代日常服装。

汉服可能不会很快成为我的日常着装。作为一名会议口译员，我不能穿着长袍拖着大袖跟在客户后面做笔记。但在那些特殊的场合，我穿着它，就像今年春天和我的朋友一样，它有一种方式把我带到一个诗意浪漫的地方，远离我居住的城市的喧嚣。

我喜欢的汉服很简单，符合六白这种传统的水墨画技法，强调空白、留白，没有标记，可以发挥自己的想象。这就是汉服对我的意义：一种审美，一种时尚选择，一种展示我品味的方式，甚至可能是暂时逃离现实的机会——而不是一种运动。